histoires de frontières (bouches du rhone)

Tatouage - Histoires de la Méditerranée

Exposition, Patrimoine - Culture

Marseille 13000

Du 17/05/2025 au 28/09/2025

Les Musées de Marseille présentent au Centre de la Vieille Charité "Tatouage. Histoires de la Méditerranée", une exploration des pratiques du tatouage à travers les siècles, de l’Antiquité à la culture contemporaine. Depuis les premières traces retrouvées en Égypte, en Syrie et dans les Cyclades puis en Grèce, le tatouage en Méditerranée a traversé les âges, au gré des usages médicaux, religieux, politiques ou esthétiques, pour devenir avec la modernité une expression artistique à part entière, alimentée par la culture pop. L’exposition retrace cette évolution, du tatouage antique aux influences actuelles, notamment dans la cité phocéenne où il est aussi devenu l’expression de l’identité marseillaise. De l’Italie à l’Algérie, des Balkans à L’Iran, de l’Espagne à Chypre, ce projet s’appuie sur les méthodologies de l’histoire globale de l’art, en embrassant les géographies complexes de la Méditerranée, ainsi que sur les études de genre et les recherches postcoloniales. Il offre une réflexion renouvelée sur cet espace, marqué par la porosité de ses frontières et les multiples échanges confessionnels, commerciaux, artistiques et culturels qui l’ont façonné sur le temps[...]

Soirée d'ouverture - Saison musicale 2025-2026

Musique, Concert

Arles 13200

Le 04/10/2025

Soirée exceptionnelle pour ouvrir cette saison musicale 2025-2026 ! Après une présentation de la belle programmation qui vous attend d’octobre à juin, la soirée se poursuivra par un concert exceptionnel, donné par une formation de huit musiciens dirigés par le violoniste Bilal Alnemr, et proposé par l’Association des Cordes de Shams en partenariat avec l’École du Domaine du Possible. L’association Les Cordes de Shams voit le jour avec un objectif clair, celui d’accompagner et aider de jeunes musiciens talentueux originaires du pourtour de la Méditerranée, porteurs d’un talent rare mais freinés par le manque de ressources et diverses difficultés. À travers un concert de lancement organisé au Méjan à Arles, en partenariat avec Le Domaine du Possible, nous célébrons la naissance d’un projet culturel engagé, mais aussi la force de la musique comme pont entre les cultures, les peuples et les histoires. Née du parcours d’un musicien syrien ayant fui la pauvreté musicale de son pays natal, cette initiative prend racine dans une vision, celle d’un avenir où l’éducation musicale et la création artistique transcendent les frontières et les conflits. Si l’objectif ultime reste[...]

LUMA Arles / Ho Tzu Nyen : Jour spectral et contes étranges

Exposition, Théâtre

Arles 13200

Du 05/07/2025 au 11/01/2026

Ho Tzu Nyen est un artiste, cinéaste et metteur en scène singapourien, reconnu comme l'un des artistes les plus novateurs à avoir émergé sur la scène internationale au cours des vingt dernières années. Ancré dans les contextes historiques et culturels de l'Asie de l'Est et du Sud-Est, il crée des installations vidéo captivantes, qui mobilisent un large éventail de techniques pour explorer et brouiller les frontières entre réalité et mythe, histoire et fiction. Jour spectral et contes étranges réunit cinq installations multimédia couvrant plus d'une décennie de création. De l'usage de la caméra et de la lentille et l'intégration d'archives visuelles, à l'utilisation de l'animation, de systèmes de montage algorithmique et de processus d'intelligence artificielle (IA), les expérimentations technologiques de Ho Tzu Nyen servent une réflexion critique sur la manière dont les histoires – étatiques, culturelles ou personnelles – sont sans cesse imaginées, construites, négociées et performées. Puisant dans l'hétérogénéité des cultures d'Asie du Sud-Est, ses œuvres convoquent et déploient des sujets allant des mythes précoloniaux aux épisodes de la colonisation, des dynamiques[...]

Stations

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Marseille 13000

Le 03/12/2021

Mue par une pulsion vitale qui la renvoie toujours dans l’arène, Louise Lecavalier renouvelle ici cette expérience primitive qui s’appelle danser. En quatre stations, comme autant de points cardinaux et d’états de corps - fluidité, contrôle, méditation et obsession -, elle poursuit sa vertigineuse exploration de la danse dans un solo fougueux aux frontières mêmes de l’intime. Au fil des histoires gravées à même sa chair, du flux et reflux du mouvement, la danseuse conquiert sa liberté, tiraillée entre l’oiseau et l’éléphant, entre le désir d’élévation et celui de s’ancrer dans le présent. Chaque parcelle d’elle exprime ce qui est au-delà des mots. En osmose avec le souffle lancinant de la musique, Lecavalier, sidérante, atteint la plénitude de son art. "60 minutes d’énergie concentrée, pas un muscle, pas un nerf qui restent immobiles, qui ne soit pas rempli à ras-bord de présence, de concentration." Westdeutsche Zeitung, Düsseldorf Chorégraphie et interprétation : Louise Lecavalier Assistante à la chorégraphie et répétitrice : France Bruyère Musiques : Colin Stetson, Suuns and Jerusalem in My Heart, Teho Teardo et Blixa Bargeld Musique originale et arrangements[...]

Choral

Chorale - Chant

Aix-en-Provence 13090

Du 22/02/2022 au 02/04/2022

Si la photographie ne se conçoit plus aujourd’hui comme une chasse aux papillons, Marie Padlewski prend néanmoins le parti de ne pas proposer un corpus d’images identifiables, reliées entre elles par des liens univoques, immédiatement reconnaissables. Son écriture photographique prend sa source ailleurs, suivant des lignes et des impulsions plus musicales, variations, suites, séquences, motifs, répétitions…que strictement thématiques. Le terme Choral fait référence au chœur de manière figurée, forme narrative et expressive en musique et en littérature, le Choral est polyphonique. Ici, Choral met en scène une multiplicité d’images affranchies d’unité de temps, de lieu : il n'y a pas de propos global, mais plutôt une non-série spontanée, instinctive, reliant des histoires entre elles. Ce qui alimente le récit, c'est la diversité des sujets qui se croisent à la manière de fils tissés dans une tapisserie. Ces différentes histoires sont unies par un lien d'ordre poétique. La recherche artistique que mène Gaëlle Villedary s’articule autour des notions de frontières et de transformations liées aux territoires, réels et imaginaires, intimes ou fantasmés, et des perspectives[...]